26/01/13 12:07:05.87 x9cvpidE.net
自分は例えば和風の曲の依頼があった時は、あえてコテコテな和風にし過ぎないようにしてる。
和楽器を使う場合は、いかにも和風なフレーズは避けてクラシック寄り・西洋寄りの動きに、和の音階を使う場合は、音色はクールなシンセ音中心にして和風エレクトロ寄りにまとめる。
「和」を前に出すというより、気づいたら和っぽいくらいのバランスが一番かっこいいと思ってる。
主張しすぎない和要素、これが自分の美学。
2:名無しサンプリング＠48kHz
26/01/13 12:10:00.52 2zqa6nLf.net
やっぱ様々なモニター環境かなあ
3:名無しサンプリング＠48kHz
26/01/13 20:52:37.10 Y3JUlT2K.net
2曲並行して作る、かな。
1曲だとアイデア入れすぎて私の場合良くない。3曲でもダメ。
4:名無しサンプリング＠48kHz
26/01/13 20:54:41.64 E9Qf3ukU.net
1構成作ったら20分くらい寝る
そうしてもう1回見直すとここおかしいじゃんって気付きやすくなる
5:名無しサンプリング＠48kHz
26/01/22 21:34:35.78 gf2nJgoo.net
生活してて思い浮かんだフレーズを鼻歌で録音してそれを広げる作り方オンリーにしてる
楽器持って作ると手癖になっちゃうから
6:名無しサンプリング＠48kHz
26/01/22 21:53:54.31 y9YziFzx.net
>>5
それやると意外と単純なことがグッと来ることにも気付くよな
7:名無しサンプリング＠48kHz
26/01/23 17:40:25.83 /iB0+yZU.net
最初はメロ+コードから作曲してたけどコード+リズム先で作曲するようにしたら一般人にウケやすい曲量産出来るようになった
慣れた頃歌詞メロコードリズムアレンジまとめて同時に浮かんでくるようになったけど、よくよく考えたら最初からこれ出来てたから、始め方間違えてたと気づいた